L’8 e il 27 marzo 2026, “lo spettacolo Sotterranei all’AR.MA Teatro di Roma”, nuovo progetto del Gallilluminati Contemporary Theatre.
Sotterranei. Lo spettacolo è scritto, diretto e interpretato da Nicholas Gallo, con la partecipazione di Giulia Runa Ramaccini.
Tra video, drammaturgia sonora e prosa scenica, l’opera costruisce un dispositivo performativo immersivo e visionario, “lo spettacolo Sotterranei all’AR.MA Teatro di Roma”
Al centro della scena, un uomo e la sua ombra si confrontano in un viaggio tra identità, memoria e distopia.
“Sotterranei” diventa così un’indagine teatrale sulle fratture dell’io e sulle maschere della contemporaneità.
“Sotterranei” si configura come un viaggio immersivo nei territori oscuri dell’identità contemporanea.
Al centro della scena, un uomo e la sua ombra: due presenze che si rincorrono tra quotidianità e distopia, tra memoria e violazione del sé.
Il racconto scende nei bassifondi del cuore e nelle viscere della terra, evocando un universo simbolico in cui la realtà si deforma e si riflette in un continuo gioco di specchi.
La drammaturgia mescola linguaggi differenti: immagini video, paesaggi sonori e parola scenica dialogano per costruire un “esperimento sociale”.
Esperimento che interroga lo spettatore sulle fratture dell’io, sulle maschere imposte e sulla possibilità di riconquistare un’identità autentica.
Sotterranei. Un viaggio nei territori oscuri dell’identità
La scena contemporanea romana accoglie “Sotterranei”, nuovo progetto del Gallilluminati Contemporary Theatre.
Lo spettacolo sarà in scena l’8 e il 27 marzo 2026 all’AR.MA Teatro di Roma.
Scritto, diretto e interpretato da Nicholas Gallo, vede in scena anche Giulia Runa Ramaccini.
Il progetto si presenta come un dispositivo performativo complesso che intreccia video, drammaturgia sonora e parola scenica.
Nasce così un’esperienza teatrale immersiva che attraversa i territori dell’inconscio e della percezione contemporanea.
Sotterranei all’AR.MA Teatro. Un’esperienza tecno-noir
“Sotterranei” costruisce un viaggio visionario nei territori più oscuri dell’identità contemporanea e delle sue fratture.
Al centro della scena si trovano un uomo e la sua ombra, presenze che si rincorrono tra quotidianità e distopia.
Il racconto si muove tra memoria, violazione del sé e trasformazione dell’individuo nella società contemporanea.
Allo stesso tempo, la narrazione scende nei bassifondi del cuore e nelle viscere simboliche della terra.
La realtà si deforma progressivamente, trasformandosi in un gioco di specchi dove identità e immagine si sovrappongono.
Sotterranei all’AR.MA Teatro. Drammaturgia tra immagini e suoni
La drammaturgia mescola linguaggi differenti, creando una struttura scenica stratificata e fortemente evocativa.
Immagini video, paesaggi sonori e parola teatrale dialogano costantemente all’interno della costruzione scenica.
Questo intreccio genera un vero e proprio esperimento sociale che coinvolge direttamente lo spettatore.
Il pubblico viene così interrogato sulle maschere imposte dalla società e sulle fratture dell’identità individuale.
La scena diventa allora un luogo di riflessione sulla possibilità di riconquistare un’identità autentica.
Sotterranei all’AR.MA Teatro. Alienazione e coscienza contemporanea
La poetica di Nicholas Gallo si sviluppa dentro un’estetica tecno-noir che unisce atmosfera visionaria e tensione emotiva.
La presenza performativa dialoga con una partitura audiovisiva che amplifica il senso di straniamento.
Il risultato è una dimensione liminale sospesa tra realtà, incubo e introspezione psicologica.
“Sotterranei” diventa quindi un’indagine sull’alienazione contemporanea e sulle identità violate.
Sotterranei all’AR.MA Teatro. Lo spettacolo attraversa i meccanismi invisibili che regolano relazioni sociali, percezione e costruzione del sé.
In questo contesto, il teatro si trasforma in un’esperienza sensoriale e riflessiva che coinvolge corpo e immaginazione.
Il pubblico è invitato a percorrere un viaggio nelle zone d’ombra dell’essere umano.
Un percorso che mette in discussione certezze e identità apparentemente stabili.
Così, tra visioni e frammenti di memoria, la scena diventa uno spazio di confronto con il presente.
“Sotterranei” si presenta infine come un racconto perturbante sull’essere umano e sui suoi territori interiori più nascosti.
