Burn danza e teatro. Uno spettacolo che supera i confini tra danza e teatro, trasformando il movimento in linguaggio emotivo e narrativo.
Debutta a Roma Burn danza e teatro come un progetto visionario che indaga l’animo umano attraverso una forma scenica innovativa.
Ispirato al dramma Burn This, lo spettacolo rilegge i rapporti umani attraverso il corpo e la fisicità. Burn danza e teatro
La presenza della voce di John Malkovich crea un ponte tra passato e contemporaneità.
Un’esperienza immersiva che unisce arte, musica e movimento in un racconto intenso e coinvolgente.
Spettacolo: Burn danza e teatro: tra emozione e linguaggi nuovi
Luogo: Auditorium Parco della Musica – Roma
Data: 28/30 aprile 2026
Orario: 20:30
Lo spettacolo è un nuovo allestimento del Teatro dell’Opera di Roma, realizzato in coproduzione con Fondazione Musica per Roma e il supporto di Orsolina28 Art Foundation.
Burn è liberamente ispirato al dramma Burn This di Lanford Wilson — opera di riferimento del teatro americano contemporaneo — andato in scena a New York nel 1987 con John Malkovich nel ruolo di Pale.
In questa versione Malkovich torna ad abitare il racconto come voice-over narrante, cucendo insieme passato e presente.
Burn danza e teatro. Un progetto tra danza e drammaturgia
Ideato da A.J. Weissbard, Burn nasce come un’esperienza multidisciplinare che combina teatro, danza e arti visive.
Lo spettacolo abbandona il linguaggio tradizionale per sviluppare un dialogo attraverso il corpo e il movimento.
Le relazioni tra i personaggi diventano vere e proprie conversazioni fisiche, capaci di raccontare emozioni complesse.
La coreografia sostituisce la parola, creando un nuovo modo di comunicare e interpretare la scena.
Un approccio che rende l’opera innovativa e profondamente contemporanea.
Burn danza e teatro. Quattro personaggi, quattro visioni
Al centro della narrazione ci sono quattro personaggi, ognuno con una propria identità coreografica e narrativa.
Anna, Pale, Larry e Burton prendono vita attraverso il lavoro di coreografi e interpreti di livello internazionale.
Ogni artista sviluppa un linguaggio distinto, capace di esprimere le sfumature emotive del proprio ruolo.
Queste diverse visioni si incontrano e si scontrano, generando nuove forme di espressione scenica.
Il risultato è una struttura dinamica che mantiene alta la tensione narrativa.
Burn danza e teatro. Musica e atmosfera scenica
Le musiche di Michael Galasso accompagnano lo spettacolo, creando un ambiente sonoro suggestivo e coinvolgente.
L’arrangiamento musicale contribuisce a costruire un ritmo emotivo che sostiene l’intera narrazione.
Scene, luci e costumi completano l’esperienza visiva, trasformando lo spazio in un ambiente immersivo.
Ogni elemento è pensato per dialogare con il movimento e amplificarne il significato.
Un equilibrio tra estetica e contenuto che rende lo spettacolo particolarmente efficace.
Burn danza e teatro. Un’esperienza internazionale
Burn è il risultato di una collaborazione tra importanti realtà artistiche e istituzioni culturali.
Il progetto coinvolge il Corpo di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma diretto da Eleonora Abbagnato.
La produzione si inserisce in un percorso di valorizzazione della danza contemporanea e dei giovani talenti.
L’approccio internazionale si riflette nella varietà di linguaggi e sensibilità presenti in scena.
Uno spettacolo che rappresenta un punto di incontro tra tradizione e sperimentazione.
Burn danza e teatro. Info spettacolo
Burn è in scena dal 28 al 30 aprile 2026 nella Sala Petrassi dell’Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone di Roma.
Le rappresentazioni si tengono ogni sera alle ore 20:00.
I biglietti sono disponibili online e presso il botteghino del Teatro dell’Opera di Roma.
L’evento è realizzato in coproduzione con Fondazione Musica per Roma.
Un appuntamento imperdibile per chi ama la danza contemporanea e il teatro sperimentale. Burn danza e teatro
